你用这个试试GuitarPro可以打开的.GuitarPro是一款倍受吉他手喜爱的吉他和弦、六线谱、BASS四线谱绘制、打印、查看、试听软件，它也是一款优秀的MIDI音序器，MIDI制作辅助工具，可以输出标准格式的MIDI。GP的过人之处就在于它可以直接用鼠标和键盘按标准的六线谱、四线谱进行乐谱输入、查看、打印和试听（可以实时、自动滚屏、多种模式的显示单声部或乐曲总谱），在做弹拨乐器的滑音、倚音、推弦、揉弦、泛音、摇把、闷音、琶音、分解和弦、BASS打弦等方面有绝对的优势。另外它在吉他和弦、把位的显示、推算、查询、调用等方面，也异常方便、简洁、直观和浩瀚，这是同类软件所根本无法与之相抗衡的一大显著特点。软件提供对包括简、繁体中文在内的25种不同的语言的支持。新版本增加了一些打印时针对个人用户的设置；对吉他面板（操作区）播放时的状态做了一些较大的改进，可以选择播放时显示当前音符，下一个音符，当前和弦图表，当前小节的音符；增加了对4弦乐器、5弦乐器、7弦乐器的和弦图表支持和鼓谱符号的输入；歌词输入的改进提供了更多的方便等等。GuitarPro是初学作曲，特别是同时又初学吉他的朋友们的最佳之选，是一款极佳的初级软件，是非实时作曲软件之中的一件佳作。
哦~那是一个滑音.看情况的 有时一首歌的开头就是空弦按响然后滑下去就有渐入的效果.或者一些歌转调 装饰之类的~一半用来装饰 不是很重要的~
贝斯与电贝司的区别在于，贝斯包括电贝司，木贝司，电木贝司等。电贝司属于其中的一种。它们在音乐上的区别：
1.贝斯是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。传统爵士乐一般都采用原声贝司(即低音提琴)来体现它的原始风味。而在现代爵士乐(特别是融合爵士)中经常运用电贝斯或电子合成器中的合成贝摇滚，重金属等等。
2.贝斯通常只有四弦，音阶位置为E、A、D、G。以电吉他的后四根弦低3～4个八度定音。之所以有5弦、6弦、8弦还有12弦和24弦的Bass出现完全是为了增强低音吉他的表现力，使它的演奏技巧和功能更加完善与多样化。乐器特色：属电声乐器，音量变化可以调节。中低音区发音厚实响亮，高音区则较明亮。同吉他一样可以运用多种技巧，演奏出特色旋律来，因此电贝斯在合奏中是不仅仅作为低音伴奏乐器而出现的，它往往奏出令人难忘的乐句，音色优美，旋律流畅，质感很强，变化丰富
3.贝司的音色与表现力：BASS独奏音色低沉，一方面非常具有抒情的表现力，用BASS演奏JAZZ乐非常有味道，另外由于BASS节奏感强烈在FUNK乐的表现非同一般，而现在越来越受重视的metal中，贝斯更是不可或缺，无论是新金属还是传统的金属乐，贝斯都和鼓一样都是乐队的节奏和基础。
4.电贝司类似电吉它，从外形上看也同电吉它差不多，以四根弦较为常见，可用电吉它的后四根弦低八度定音。
5.电贝司属电声乐器，音量变化可以调节。中低音区发音厚实响亮， 高音区则较明亮。同吉它一样可以运用，多种技巧，演奏出 特色旋律来，因此电贝司在合，奏中是不仅仅作为低音 伴奏乐器而出现的，它往往奏出令人难忘的乐句，音色优美， 旋律流畅。
贝司其实就是低音吉他
有吉他改成低音吉他很简单
只要不是独奏低音吉他
在歌曲伴奏是
你只需要弹吉他和铉的根音
适当的可以加些技巧
例如滑音、勾音、打音
在弹奏时是跟着大鼓节奏进行的
学吉他我们使用六线谱，因为吉他有六根弦；学贝斯吉他使用四线谱因为贝斯吉他有四根线，使用方法是一样的，线上写的数字是代表你左手按弦的位置，如在第二弦写个2那就代表你的左手指要按第二弦的第二个格 ，至于时值长短你需要学习一下五线谱的音符种类，因为五线谱和六线谱的写法大致相同，区别在于前者代表具体的声音；后者则代表的是手指的动作。如果你没有丝毫乐理知识的话，建议找个老师学学吧，不要自学，否则会走较长的弯路。
贝斯可以通过弹奏旋律的方式来加入旋律中。这意味着贝斯可以有自己独立的旋律线，与主旋律和和声相互呼应，在音乐中起到突显和丰富的作用。
此外，贝斯还可以通过打击乐器或弹拨弦乐器的方式奏出复杂的音符、和弦或伴奏，为旋律提供稳定的节奏和基础。
贝斯还可以运用技巧，如滑音、颤音和断奏等，来增加旋律的表现力。在演奏中，正确运用贝斯的技巧和表现方式，可以让旋律更加生动、多样化，从而达到更好的音乐效果。
答，骐达六碟cd机使用方法如下
放入碟片 1、按下lord按钮 2、按下数字1-6按钮，选择将盘放入的位置，比如按1，就是说选择将碟片放入第一碟的位置3、放入碟片，自动播放（如果该位置有碟则操作无效）
取出碟片1、按下出仓按钮（底下按钮一个横线，上面一个三角形）2、按下数字1-6按钮，选择将第几碟取出。
播放：按下cd按钮，选则数字1-6播放第几碟，不选择默认上次关闭时的碟片。
声音设置：按下memu按钮，多按几次，将出现的fucus设为on，bass设为+3,基本就可以了，默认不设置也行，音量大小知道怎么弄吧，不说了。
左面的seek track files 按钮往上按选择上一首，往下则是下一首
开始演奏时脚跟下脚掌上。
低音大鼓。
小鼓、军鼓(snare drum)，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，一般有槌头敲镲面、两个中鼓(tom tom)：用左脚。
手镲，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，采用直腕式或直扣式：用右脚自然平放在踏板上，用槌杆敲击镲的边沿处，脚掌下脚跟上，脚跟不要离开踏板，是代替手镲演奏各种节奏，集合许多打击乐器为一体，预备演奏时提起左脚跟、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)：一般左右手都可以直扣腕式(手心向下)进行演奏，脚掌不要抬的过高、一个落地鼓(Floor Tom)。
吊镲，在演奏重音渲染强烈气氛时：用右手，基本的组合包括了大鼓(bass drum)，可抬的过高或动作缓慢：用右手，除连续演奏重音外，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏架子鼓(又名爵士鼓)是一种打击乐器，英文称作Drum kit或Drum set。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。
踩镲
Tab全称是Tablature是一种非常流行的记谱方法,也就是吉他六线谱。六条线表示吉他六条弦，由上往下数：一弦、二弦、三弦、四弦、五弦、六弦。六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作（即指法），而不是记录的音的高低，但它与简谱或五线谱结合，既能表示音高，又能表示指法。
1. 区分电吉他和贝斯的声音需要首先听清楚乐器的音色特征。电吉他的音色明亮清晰，能够表现出各种音乐风格的快速、流畅的演奏；而贝斯的音色低沉有力，常用于节奏和和弦的衬托。
2. 注意乐器的演奏技巧。电吉他演奏时常使用弹奏、扫弦等技巧，使音色变幻丰富，具有更强的表现力；而贝斯演奏时常使用滑弦、拨弦等技巧，强调其低音特性，更具有节奏感。
3. 细心聆听所在的音乐场景，包括节奏、旋律、和弦等元素的共同作用。电吉他在摇滚、流行等音乐风格中常作为主要乐器之一，负责旋律和和弦的演奏；而贝斯则常与鼓和键盘等乐器配合，强调节奏感，增强音乐的韵律和动感。
4. 如果仍然无法准确区分声音，可以通过观察乐手演奏的动作和演奏时所用的乐器，来确定乐器的类型。电吉他有六根弦，使用单板或中空体的形状，而贝斯则有四根或五根弦，通常更加长大而厚实，有时会有凹陷的形状，以便于演奏低频音响。
5. 总之，要区分电吉他和贝斯的声音，需要综合考虑音色特征、演奏技巧、场景等多种因素。通过仔细聆听和观察，不断积累经验，便能更加准确地辨别乐器的类型，并欣赏不同种类音乐的独特魅力。
要会53231323，哈哈。
当然还有，我认为重要的，首先是基本功，各种季吉他的技巧，击勾滑弦，泛音人工泛音，点奏扫拨，这些都是基础技巧。然后是良好的节奏感，进行各种24816分音符、附点、切分、延音线等节奏训练。有了这两点，下一步是良好的视唱、视奏能力，对于陌生的旋律要很快能上手，有时候在舞台上会有即兴点歌，所有的乐手找到相同的谱子就立即开干，只有几分钟时间。最后要有一定的即兴能力，这除了用到前面的，基本技巧，节奏感之外，还需要用到和弦构成知识，以及一定的旋律创作能力。这是我目前的一些体会，尤其是乐队只有一个吉他手，想偷懒也不行。
